___ _ soul-education _

test

2009-05-03T22:54:00.000-07:00

Bar 9 - Shaolin Style (Elite Force Re-Edit) (128) by Elite Force

Ode aos amigos

2009-02-27T14:51:00.000-08:00

aos que fiz
aos que refiz
aos de sempre
aos de longe
aos que virão
aos que entram
aos que saem
aos que gosto de ver juntos
aos que vejo separados

Um ode aos que me trazem gargalhadas de momentos...
espalhem essas gargalhadas e façam o mundo mais feliz, como nós.

.

Por onde eu (re)começo?

2009-02-12T23:43:00.000-08:00

"Fique perto das coisas que você ama. E leve um bastão de beisebol para o resto"
Tony Parsons, Londres, 1994.

Veja bem, não existe aqui nenhum tipo de ode à qualquer forma de violência ou ignorância. Que isso fique bem claro. Só achei a declaração conveniente, já que o assunto aqui vem a ser paixão. Não uma paixão convencional, por outra pessoa (não que qualquer outra paixão não seja convencional), mas sim paixão pelo que faz. Seja profissionalmente, por hobby ou até por conveniência ... não importa, desde que seja genuinamente intencional e (importantíssimo) inevitável. A questão é que sempre me sinto um pouco preguiçoso quando penso na idéia de me dedicar ao que amo, ao que me satisfaz, talvez por não imaginar que alguém possa ser apaixonado por fazer cirurgias plásticas ou analisar mercados internacionais, mas isso não vem ao caso. O que mais me intriga é pensar que buscar viver das coisas que me cativam e que me levantam da cama todos os dias seja pura fantasia e imaturidade. Pois bem, ao ler estas (e junto a estas algumas outras) palavras de Tony Parsons, jornalista musical apaixonado pelo que faz, esse sentimento de fantasia me pareceu bobagem. Hoje ouví de um grande amigo coisa parecida, do tipo "só conseguirei viver do que eu amo". Na ocasião estávamos conversando sobre montar uma banda. Ensaiamos pela primeira vez na semana que vem. Ainda não tenho bastão de beisebol pra levar e espero não precisar de um, mas acho que aprendí o caminho das coisas que eu amo.

Junior Boys - Live In Concert

2008-10-28T00:00:00.000-07:00

Pra quem ficou com saudades do Tim Festival 2008, aí vai o que foi, para mim, o melhor show da edição.

The Lirios - fiztv.uol.com.br

2008-10-11T11:14:00.000-07:00

AA - Afinidade Afetiva:

2008-06-16T17:18:00.000-07:00

Entenda aquí como afinidade com alguém que você esteja mantendo algum tipo de relacionamento amoroso. A impressão que temos é a de que a gente consegue medir isso antes mesmo dessa relação acontecer de fato, o conhecido "não é pra mim" ou "não vai dar certo", mas mesmo assim deixa rolar.

Não to dizendo que essa pré-constatação é sempre equivocada.
Estou apenas me indagando mesmo.

Só acho que essa pré-definição precipitada, quando pro lado negativo, acaba no final das contas fazendo com que muita gente deixe de se permitir o que poderia ter sido algo muito além de simplesmente legal, além de apenas bom, diferente.

Fica a impressão de algo desperdiçado, talvez.

Talvez, não tenho certeza.

2008-05-18T17:19:00.000-07:00

Com a maioria das críticas negativas (depreciativas, eu diria) Speed Racer chega às telonas.
Muito depreciativas, logo, foi o que me despertou curiosidade (além da habitual, por ser um grande lançamento).

Conclusão: Se você não gostou de Speed Racer, comece a se preocupar: Você (já) está velho demais.

Se você alguma vez já frequentou cabines (exibições para jornalistas antes da estréia dos filmes) sabe que a maior parte dos jornalistas que escrevem críticas para cinema (principalmente os de veículo impresso) dão medo de tão "seres bizarros" que são. Pois bem... ignore-os. Pra sempre! Eles nem ganham tão bem assim e falam muita besteira pra muita gente (se fosse pra poucas pessoas até salvava...). CPI pra eles. Eles não entenderam nada! E nem podem, só nascendo denovo.

Eu achei Speed Racer fantástico!. Acho que era só isso que eu queria dizer.

2008-05-04T00:19:00.001-07:00

4'

2008-04-04T14:57:00.001-07:00

há alguns dias...

2008-04-01T20:42:00.000-07:00

utopia pós-moderna do pensamento

chato, ranzinza, irônico, sarcástico, vingativo, irritado, implicante, triste,
confuso e por isso
perdido, desanimado, inseguro, apático, sério, cansado,
programando um montão de coisas.

Outra vez.

Os tempos que fizeram da euforia a desculpa perfeita pra esconder quem não acho bacana e confortável, parecem estar ficando distante.

Eu gosto do agora, porque eu penso.
No fundo eu não gosto do agora, porque eu penso.
Eu gosto daquele tempo porque eu não pensava.
Eu não posso gostar daquele tempo, porque eu não pensava.
Eu gosto daquele tempo, mas é interessante quando passa.

Eu preferia aquele tempo denovo, pra pensar como agora eu novamente penso
e daí poder pensar novamente que em mais nada eu penso.

e agora? O que é que eu faço?

- Next!! (?)

Trouble!

2008-03-24T20:25:00.001-07:00

Como toda rainha que bem sabe a posição de sua majestade, Madonna sempre soube reconhecer seus súditos. Foi assim quando estampou Kylie e Britney em suas camisetas, publicamente. E ela faz o mesmo com seus produtores. Transforma o trabalho deles em algo genuinamente seu, autoral, pop, fácil e renovador, tudo ao mesmo tempo. Não é novidade pra ninguém que seus discos contem sempre com a produção minimalista de diversas tarimbadas figuras "fazedoras de música". Pois bem, dessa vez Madonna escolheu como figura principal para assinar sua produção ninguém menos que o maior produtor musical da atualidade, goste você ou não, Mr. Timmy-timmy-timbo, Timbaland e junto a ele seu pupílo, ao qual muitos insistem coroar como "O novo rei do pop", Justin Timberlake. Ao último Madonna designou a função de co-produzir, co-escrever e, obviamente, cantar no intitulado "Hard Candy", seu 11º álbum depois do excelente e aclamado "Confessions on the Dancefloor".

A grande pergunta aquí é, Por que Justin e Timbaland? Justin e Timbaland são um para o outro o que Michael foi para Quincy e vice-versa. Sem esse papo de re-invetar (até mesmo porque a própria Madonna ja vestiu essa camisa, daí não vale), mas ambos inauguraram um novo pop mainstream musicalmente interessante, como Michael, Quincy e a própria Madonna em tempos áureos. Falando em Michael, é sem ele que Madonna vem esse tempo todo reinando. Uma Rainha coroada, mas abandonada pelo seu Rei que entrou na maior bad trip de todos os tempos e despencou do trono pra nunca mais voltar (vale reforçar que Madonna e Michael são brigados há anos). "Confessions On a Dancefloor" já bombava, resgatando e renovando a disco music, quando a capa de "Futuresex/Lovesounds" destruia o globo espelhado da disco proposta por Madonna e propunha uma nova música feita pra chacoalhar. E ela entendeu o recado. Por isso Justin e Timbaland. Ambos representam o service-pack completo pra Madonna dar mais um passo e nos presentear mais uma vez com algo matador, certeiro. Ela tem fama de durona e de exigente, mas sabe como ninguém reconhecer um bom trabalho e, de uma forma até meio espertalhuda, covenhamos, os recebe como súditos se apropriando deles. E a gente sempre acha um máximo. "4 minutes to save the world" inaugura essa parceria à altura, destruidora, sintética, visceral, pancadona, enxuta, épica! As cornetas anunciam a chegada dos novos reis, do pop.(#)

macãzinha

2008-01-19T16:56:00.000-08:00

I-pod, Tu-pod, Ele-pod...

O I-pod pintou no planeta entre 2001 e 2002. Passaram-se aproximadamente 7 anos e eu então posso colocar as mãos e desfrutar um que posso chamar de meu. Grande bobagem, tudo bem. Mas é meu! Rá!

Um I-pod pra chamar de seu.

Anyway, não há mesmo nada de mal em querer um I-pod, correto? Eu me acho bastante otimista, e gosto de pensar que caminhamos para um lado bom dessa história toda de sociedade consumista vs fome na áfrica. A geração que ouve Rage Against the Machine e Mv Bill no I-pod. Vem comigo.

Nada de panfletagem, só um comentário mesmo...

♫ Kanye West - Graduation

LCD Soundsystem - NOV 16 @ Cirvo Voador -RJ

2007-12-03T16:46:00.000-08:00

Rapture - Nov 11 - SP

2007-12-01T12:23:00.000-08:00

2007-01-26T07:13:00.000-08:00

Hoje é pra falar de uma banda fantástica. Geralmente eu venho aquí escrever quando fico empolgado com alguma coisa, geralmente se trata de música, ou cinema... eu sou previsível, não nego.

O que não é nada previsível é o som dessa banda, The Noisettes

Lá das bandas do Reino Unido, mais precisamente Londres, uma das vitrines culturais do mundo, rs.

Eu jah tentei descrever a banda, na primeira vez que ouví como sendo:

"A crueza do rock n' roll dos white stripes, com pegada soul/funk, como se a voz de Macy Gray chegasse à notas mais altas e mais gritadas, e uma generosa atitude punk"

E eh isso de certa forma, mas depois de algumas muitas audições do primeiro disco, What's the time Mr Wolf, que sai na gringa dia 5 de Fevereiro, e depois de pesquisar o que vem sendo falado sobre eles, que nem comunidade no orkut têm ainda (não tinha, pq eu fiz uma e agora tem... vamos ver se dá certo), descobrí que muito se tem falado a respeito da vocalista e baixista do trio como sendo o toque diferencial da banda.

E eh de fato!

Shingai Shoniwa é o nome da negra apimentada como Jannis Joplin e comparada também (além de Jannis) à diva do Jazz Billie Holliday, por conta da voz. Da última vez que ouví o álbum, mais propriamente o final do álbum, reparei uma veia jazzística mto forte no som da banda, o que faz todo sentido.

Minha promessa pra 2007 e um dos melhores álbuns que ouví recentemente.

WHAT'S THE TIME MR. WOLF (2007)
The Noisettes

www.myspace.com/noisettesuk

NME's Albums And Singles Of '06

2006-12-08T08:12:00.000-08:00

Não quero comentar nada esse ano, juro. É só uma lista boboca apesar do jornalismo musical tendencioso - levado - a - sério da inglesíssima New Music Express. Mas que sabe como é né... é bacana relembrar, vale como dica etc.

E não foi surpresa pra ninguém que o Arctic Monkeys levasse a melhor esse ano.

Tá aí a seleção dos melhores ALBUNS e SINGLES segundo NME - New Music Express

Top 50 ALBUMS

50 The Kooks - Inside In / Inside Out
49 Absentee - Schmotime
48 Get Cape. Wear Cape. Fly – The Chronicles of A Bohemian Teenager
47 Wolfmother – s/t
46 Semifinalists – s/t
45 Bob Dylan – Modern Times
44 Isobel Campbell and Mark Lanegan – Ballard of The Broken Seas
43 Beck – The Information
42 The Automatic – Not Accepted Anywhere
41 The Gossip – Standing In The Way of Control
40 Midlake – The Trials Of Van Occupanther
39 The Young Knives – Voices Of Animals and Men
38 Metric – Live It Out
37 Be Your Own Pet – s/t
36 Datarock – Datarock Datarock
35 Forward Russia – Give Me A Wall
34 Albert Hammond Jr. – Yours To Keep
33 The Bronx – s/t
32 Lily Allen – Alright, Still
31 The Sunshine Underground – Raise The Alarm
30 Cat Power – The Greatest
29 The Spinto Band – Nice and Nicely Done
28 Morrissey – Ringleader of The Tormentors
27 Clap Your Hands Say Yeah! – s/t
26 Jarvis – That Jarvis Cocker Record
25 Mogwai – Mr Beast
24 Secret Machines – Ten Silver Drops
23 The Knife – Silent Shout
22 The Flaming Lips – At War With The Mystics
21 The Raconteurs – Broken Boy Soldiers
20 The Streets – The Hardest Way To Make An Easy Living
19 The Longcut – A Call And Response
18 The Rapture – Pieces of The People We Love!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
17 The Futureheads – News and Tributes
16 Amy Winehouse – Back To Black
15 Thom Yorke – The Eraser
14 TV On The Radio – Return To Cookie Mountain
13 Panic! At The Disco – A Fever You Can't Sweat Out
12 The Killers – Sam's Town
11 Howling Bells – s/t
10 My Chemical Romance – Welcome To The Black Parade
09 Kasabian – Empire 08 The Strokes – First Impressions of Earth
07 The Long Blondes – Someone To Drive You Home
06 Gnarls Barkley – St. Elsewhere
05 CSS – Cansei De Ser Sexy
04 Hot Chip – The Warning
03 Muse – Black Holes and Revelations
02 Yeah Yeah Yeahs – Show Your Bones
01 Arctic Monkeys – Whatever People Say I Am, That's What I'm Not

Top 50 Singles

50 Larrikin Love – "Happy As Annie"
49 Pull Tiger Tail – "Animator"
48 The Young Knives – "She's Attracted To"
47 Howling Bells – "Setting Sun"
46 TV On The Radio – "Wolf Like Me"
45 Secret Machines – "Alone, Jealous and Stoned"
44 Regina Spektor – "Fidelity
43 The Rumple Strips – "Motorcycle"
42 Kelis – "Bossy"
41 The Sunshine Underground – "Put You In Your Place"
40 The Rapture – "Get Myself Into It"
39 The Strokes – "You Only Live Once"
38 Muse – "Knights Of Cydonia"
37 Panic! At The Disco – "I Write Sins Not Tragedies"
36 Kasabian – "Empire"
35 Dan Sartain – "Replacement Man"
34 To My Boy – "I Am X-Ray"
33 Nelly Furtado – "Promiscuous"
32 Mates of State – "Fraud in the 80's"
31 Be Your Own Pet – "Adventure"
30 Ali Love – "K Hole"
29 The Dresden Dolls – "Back Stabber"
28 Hot Chip – "Boy From School"
27 Primal Scream – "Country Girl"
26 Maps – "Lost My Soul"
25 The Flaming Lips – "The Yeah Yeah Yeah Song"
24 Lupe Fiasco – "Kick, Push"
23 Midlake – "Roscoe"
22 Muse – "Starlight" 21 Gnarls Barkley – "Smiley Faces"
20 Jarvis – "Running The World"
19 The Streets Ft, P . Doherty – "Prangin' Out"
18 Justice Vs Simian – "We Are Your Friends"
17 Klaxons – "Atlantis To Interzone"
16 The Holloways – "Generator"
15 The Long Blondes – "Once and Never Again"
14 The Raconteurs - "Steady, As She Goes"
13 Arctic Monkeys – "When The Sun Goes Down"
12 Metric – "Monster Hospital"
11 Klaxons - "Gravity's Rainbow"
10 Yeah Yeah Yeahs – "Cheated Hearts"
09 The View – "Wasted Little DJ's"
08 The Horrors – "Sheena Is A Parasite"
07 Amy Whinehouse – "Rehab"
06 CSS – "Let's Make Love and Listen To Death From Above"
05 Gnarls Barkley – "Crazy"
04 Muse – "Supermassive Black Hole"
03 The Gossip – "Standing In The Way Of Control"
02 Peter Bjorn and John ft. Victoria Bergsmen – "Young Folks"
01 Hot Chip – "Over and Over"

Peanuts - Schroeder

2006-11-27T13:47:00.000-08:00

"A Weekend in the City" - Bloc Party

2006-11-25T15:15:00.000-08:00

Já rola um barulho feroz na internet a respeito do novo do Bloc Party, que tem data de lançamento marcada pra fevereiro de 2007 mas já "vazou" na net (parece que a banda enviou cópias pros jornalistas, logo isso de "vazar" não deve ter sido uma grande surpresa. E além do mais, estamos tratando de uma banda que surgiu em tempos de internet). Muita gente já dizendo que não curtiu o cd, muitas falando inclusive em decepção.

Eu confesso que o Cd me assustou. Cadê o Bloc Party do Silent Alarm? Eu sou apaixonado por "Silent Alarm", é um dos álbuns que mais me inspira e uma das minhas grandes referências, e é muito natural que eu queira um "Silent Alarm 2". O novo, intitulado "Weekend in the city", é mais obscuro, mais denso. Eu fiquei com uma pulga atrás da orelha porque eu gostava daquele clima "pra cima" do primeiro Cd e até confesso que a minha primeira impressão foi um pouco de "decepção", mas depois de algumas audições eu comecei a achar algo de Fantástico na banda em sí e principalmente no trabalho dos músicos nesse novo Cd. Ainda consigo ver o bloc party de antes, porém arriscando mais (inclusive nos "barulinhos" eletrônicos). A banda disse que se inspirou nos sons da cidade para esse álbum, e apartir disso dá pra perceber que é um álbum bem conceitual (O que achou da capa?). É uma grande banda arriscando, só isso. Confesso que gosto dos álbuns que me desafiam. O "Return to cookie mountains" do Tv On The Radio, por exemplo, até hoje me deixa vezes intrigado, vezes maravilhado.

Confesso estar curioso pra saber o que a crítica mundial vai dizer de "Weekend in the city", os mesmos críticos que elegeram Bloc Party uma das melhores bandas dessa safra de novas bandas que vêm aparecendo a alguns poucos anos e que elegeram "Silent Alarm" o melhor álbum de 2005.

E eu aquí ouvindo... e sabe o que descobrí? que ainda existe aquí aquele Bloc Party "pra cima", que faz agente sair do lugar e dançar.

Prometo que dou meu veredicto sobre "Weekend in the city" um dia aquí. Ou será que não precisa?

Ouça: "Hunting for witches" e "The Prayer".

WOOH ALRIGHT YEAH!

2006-11-07T16:35:00.000-08:00

Muitas perguntas, algumas respostas...

Você já conhece "The Rapture"??

O Rapture é uma das bandas mais bacanas dos últimos tempos. O estilo eu definiria como disco-punk. É um som Pop, disco e rock n' roll ao mesmo tempo. É Punk pq às vezes é meio tosco, meio trash, meio descompromissado como o Pop também deve ser. "House of the jealous lovers" do primeiro CD é inexplicavelmente demais. O segundo Cd, "pieces of people we love", tah aí na praça e já tah rolando há algum tempo o som "Get myself into it". Mas o meu destque é tanto para a faixa em sí qto pra o clipe de "WOOH ALRIGHT YEAH!".

Eu confesso que, apesar de ter comprado na semana passada mais um cd dos Foo Fighters e um do Fall Out Boy (descobrí que sou EMO tb. rs. Que medo de mim), estou numa fase POP.

1. (uma) porque (obviamente como já ficou bem claro) eu pirei no Futuresex/Lovesounds do Mr.Timberlake.

2. (duas) porque a maioria das bandas mais legais que conheço atualmente estão mais pra Pop que pra Rock (Hard-Fi é umas delas).

3. (três.... acho que num tem nº três).

http://www.myspace.com/therapture - Aproveita que hoje em dia existe Myspace pra conhecer as bandas e economiza seu E-mule/Kaazaa/Soulseek etc.

Quer ver o vídeo? Então Toma!

Você é EMO??

Porque eu acho que virei EMO por conta da quantidade de bandas tachadas de "EMO" que considero bacanas ou no mínimo divertidas.

CRÍTICAS: JUSTIN TIMBERLAKE - FUTURESEX/LOVESOUNDS

2006-09-16T15:05:00.000-07:00

por Rodrigo James

(programaaltofalante.uol.com.br)

Onde está escrito que um ex-integrante de uma boy band não pode ter bom gosto musical e evoluir musicalmente? Não que o trabalho que Justin Timberlake fez com o N’Sync seja de todo descartável. Espremendo a laranja dá pra tirar algumas boas canções, como a emblemática “Pop”, mas é óbvio que a coisa ali se pautava muito na imagem e na adoração dos cinco membros do grupo pelas adolescentes histéricas. A fórmula de uma boy band sendo repetida mais uma vez e – mais uma vez – com um sucesso absurdo.

Mas eis que Justin Timberlake lança seu primeiro álbum solo em 2002. “Justified” já prenunciava um Justin mais maduro, fazendo músicas para as massas, porém já colocando seu bom gosto musical pra fora. Canções como “Señorita”, “Like I Love You” (produzida pelos midas da música pop americana contemporânea, os Neptunes) e a baladona “Cry Me a River” não atraíram tanta a atenção dos críticos simplesmente porque estavam estouradas na MTV, nas rádios e Justin parecia trilhar ali o mesmo caminho pop adolescente inconseqüente adolescente do passado. Ledo engano. Olhando para trás, é nítida a evolução musical de Mr. Timberlake e sua subida de categoria. De pop inconseqüente adolescente para pop de bom gosto.

E eis que 2006 chega, e com ele “Future Sex/Love Sounds”, segundo trabalho solo de Justin Timberlake e um álbum que pode tranquilamente ser descrito como “impressionante”. A evolução do som do garoto (mais uma vez auxiliado por Neptunes, Timbaland, Rick Rubin e outros pica-grossas do pop americano) é mais do que evidente e o primeiro single não nos deixa mentir. “Sexyback” tem ecos de electro-rock e as primeiras audições enganaram todo mundo. Um alemão filhote de Peaches? Um dj inglês fazendo pop americano? Um pássaro? Um avião? Nada disso. Era simplesmente o bom e velho (nem tão velho assim) Justin fazendo música. A audição de “Future Sex/Love Sounds” na íntegra impressiona ainda mais porque ao que parece é um disco até difícil. Os hits não são tão evidentes assim. Talvez “My Love ft T.I.” seja um deles e “Damn Girl ft. will i. am” outro, mas num geral o disco está bem mais para “Black Álbum” e “Dangerous”, do que “Purple Rain” e “Thriller”, se levarmos em conta que a comparação com Prince e Michael Jackson é válida.

Aliás, a comparação não só é válida como não é em vão. Justin Timberlake é uma espécie de herdeiro musical para o bem de Prince e Michael Jackson. Indo um pouco além, podemos dizer que esta linhagem do novo pop, encabeçada por ele e por Robbie Williams (outro ex-boy band, não por acaso) está para os dias de hoje assim como Prince, Jackson, Madonna e tantos outros estiveram para o pop da década de 80. Guardadas as devidas proporções, é claro. Mas isso em nada desmerece os trabalhos de uns nem supervaloriza os de outros. Apenas deixa as coisas mais claras e coloca Justin no lugar que ele merece: no topo do panteão Pop.

por Marcio Teixeira de Mello (almanaquevirtual.com.br)

Mais uma vez o tema é “artista originalmente mal orientado que passos adiante se redime sinistramente”. É isso. Justin Timberlake, o cara do N´Sync, em seu primeiro disco já mostrou que era um artista real, capaz de produzir muita coisa interessante, e em diversas direções. É claro que uma produção das boas ajuda, e muito, mas, ora, em que disco a produção não é boa parte do trabalho? Pois em Futuresex/Lovesounds o que se tem é uma série interminável de levadas acachapantes, arranjos soltos e músicas pop perfeitas que se espalham e se transformam. Muito legal mesmo. Se em Sexyback, o primeiro single, Timberlake já se instala em seu cérebro (o yeah dela é um vírus), saiba que o disco cria esse efeito por diversas vezes. Muitos potenciais hits, para variar.

Como exemplo emblemático, Love Stoned começa lembrando Rock Your Body e seu refrão é abissal, com camadas e mais camadas sonoras que criam um ambiente de noite tão dançante quanto perdida. No final ela já começa a se transformar em I Think She Knows, que tem início oficial em uma guitarra que poderia ter aberto By The Way, dos Chili Peppers. Violoncelos reais. Beatbox sem displicência. Bateria quebrada. O cara canta pra cacete e seu som está longe de ser algo vazio ou descartável. Honestamente. A faixa termina sete minutos e vinte e quatro segundos depois de ter início e deixa você feliz por Michael Jackson ter sido bem compreendido.

Outro exemplo: Until The End Of Time parece algo dos anos oitenta, tipo artista de r&b em decadência, naquele clima meio cafônico, mulletesco, de som de motel, mas no refrão você vê que se trata de mais uma música perfeita do cara. Incrível como algo do tipo acontece. É como se o Wando fosse, ao mesmo tempo, o Stevie Wonder. Depois você percebe que ele nunca foi o Wando. Era você quem estava ouvindo rock demais.

Fica claro que Timberlake segue amadurecendo e que as asas vão crescendo. O disco é extremamente coeso, sendo vibrante e escuro na medida certa. E variado. Do funkadeliquismo de Sexy Ladies à delicadeza torta de My Love, do clima dos setenta da bateria e órgão de Damn Girl (com will.i.am do Black Eyed Peas) à melodia e vozes absurdas de Summer Love, tudo é contagiante e legal. Disco que deve ser comprado de olhos fechados.

# Eu sou suspeito, logo, preferi colocar duas críticas que de uma forma geral expressam o que jornalistas no mundo todo têm falado sobre esse álbum.

2006-09-14T17:34:00.000-07:00

Nunca tinha me pronunciado à respeito do Jamie Cullum aqui, mas é sem dúvida o que eu mais tenho ouvido nos últimos mêses. E ontem a passagem da turnê pelo Brasil teve seu fim com o último show aqui no RIO. Preciso dizer que fiquei na fileira da frente e que foi sensacional? Sensação inseplicável, de perfeição pros meus ouvidos e olhos hipnotizados.

Sabe porque eu gosto tanto do Jamie Cullum?

(Além das evidências - Talento, Composições etc.)

Porque ele consegue trazer Pharell Willians, White Stripes, Tom Jobin, Justin Timberlake, Maria Rita, Radiohead e até Pussycatdolls pro seu show de Jazz, numa sala de Jazz. E traz tudo isso pros discos também.

Acho genial tudo o que ele faz.

adivinha...

2006-09-08T08:15:00.001-07:00

Post atrasado em mais de uma semana.

Preferi amadurecer a idéia do "menos pior que 2005" MTV VMA 2006 pra depois vir escrever algo aqui.

A minha fissura com Justin Timberlake (quem eu considero um dos grandes artistas pop dessa geração) fica adormecida, mas ele tá lançando um álbum, aí fudeu! Vou pertubar com isso agora. A única coisa que eu pediria a qualquer pessoa que goste de música contemporânea, especialmente lances mais eletrônicos e de influência hip hop, funk etc. é que dê uma chance à FutureSex/LoveSounds, o novo do Justin que sai dia 11/SET, mas que obviamente (ou não) já vazou na rede.

mudando um pouco de assunto...

"Cell Phone's dead" é o nome de uma das faixas do novo cd do Beck, intitulado "Information" e que tá pra sair. Depois de ouvir pensei: É por isso que eu gosto tanto do Beck. A música não tá no MySpace dele mas com um pouquinho de paciência você consegue ela fácil pelo E-mule etc.

Voltando ao VMA.

Adivinha qual foi o melhor momento do VMA??

O engraçado é que quando fiz um post falando do OK GO e do VMA eu não sabia que os caras estavam escalados pra se apresentar e muito menos que iam reproduzir o clipe no palco. Que saudades desse tipo de VMA...

Agora voltando ao Justin e ainda falando de VMA: Justin abriu o VMA. Me fez pensar por alguns minutos que seria um VMA bem FODÃO!!!

Nota 7,5 (pelos bons momentos)

!@#$%¨&*

2006-08-30T17:40:00.000-07:00

¨&*($#@¨%# !!!!

Mêses sem vir aqui. Desde a copa!

Ok, Férias... mas a boa notícia é que eu to voltando a escrever aqui, apartir de... (...) AGORA!

Porque esse mês o MTV VMA (Video Music Awards) volta para New York - Radio City Music Hall depois de dois (péssimos) anos em Miami.

E esse papo é sério. O VMA não passa de uma premiação besta da MTV Americana etc. (talves), mas não pra mim... E todo mundo tem essa "fissura" por alguma coisa, a princípio sem sentido, o que eu acho muito bom. Nem tudo o que fazemos deve ter um sentido maior. É como assistir um filme na sessão da tarde pela milésima vez.

E aqui estou ansioso por mais um MTV Video Music Awards (não perco um desde 1999). Deixei de fazer coisas para assistir mais uma vez. Ridículo né? Péssimo deixar de fazer algo pra assistir um programa que reprisa o ano inteiro com legenda e tudo, certo?

Eu volto a dizer que, sinceramente, não preciso de respostas pra tudo.

Ontem inclusive eu estava discutindo sobre o lance de ser "Gênio" etc. com uma galera do cine-clube da Puc (uma galera que considera no mínimo uma dezena de artistas como gênios). Eu não gosto de pensar nesse lance de gênio, um sêr inatingível. Gosto de pensar que ele pode estar sentado ali do meu lado batendo papo e bebendo um chopp (pra não dizer "tomando um café", que soa muito mais piegas visto que todo mundo quer ser cult mas não assume, rs. Café é cult não sabia? rs)

Apesar disso gosto de pensar que algo é Genial pra mim. Não tem que ser Genial pra ninguém , basta ser pra mim, entende?

(ok ok, não precisa entender, não busque entendimento para tudo)

Trouxe dois vídeo-clipes geniais hoje. Geniais pra mim, no mínimo divertido pra qualquer pessoa. Uma banda divertidíssima e talves genial prum monte de gente. A banda se chama "OK Go", nome que pra mim eh Genial (rs). O que acho genial na banda (além do som) é justamente o lance da coreografia nos vídeo-clipes (o que já eh genial por se tratar de uma banda, e não de um ballet). O lance do clipe dos kras ficou tão popular que no final dos shows os caras colocam a música pra tocar e dançam, arrancando muito delírio da platéia. É desse tipo de "gênio(s)" que agente precisa, do gênio de carne e osso. E já que o assunto começou com o MTV vídeo music awards, que legal saber que a "genial" invenção videoclíptica ainda tem tanta repercurssão nas pessoas

Here it goes again (Ok Go)

"A Million Ways" (Ok Go)

Samba, Tévez... (parte 2)

2006-06-25T13:59:00.000-07:00

Qualquer semelhança entre Carlos Tévez, atacante da Seleção Argentina, e Anthony Kieds, vocalista do Red Hot Chili Peppers, é pura coinscidência!

Indispensável!

2006-05-19T08:55:00.000-07:00

hermanos

2006-05-16T11:43:00.000-07:00

"Hermanos" na Fundição _ sábado

Eu nunca me canso do show deles... quem sabe um dia, rs.

Começou bem com o show do Ramirez. Mandou bem a galera do Ramirez, acho que eh a banda que eu mais torço dentre muitas aqui do Rio (torço a vera pro Moptop tb, e pra minha kkkkk)

Na verdade assim que eu entrei na fundição tava rolando a pista Loud! , tocando "this is such a pitty" do weezer. Me amarro muito nessa música (tah no último cd. Esse cd tem umas musicas legais. Eh o único do weezer que eu tenho e comprei por causa dessa música dentre algumas outras).

Ramirez tocou ainda Robertão Carlos (ficou irado... a cara deles) e... WEEZER. Mandaram "Haunt you every day", que também é do último disco (é a última faixa inclusive, rs). Essa música eh lindona. Teve até um cara que considerou numa eleição da laboratório pop a melhor faixa de 2005, na opinião dele (exagero talvez, mas enfim a faixa eh boa, o gosto eh do kra entaum foda-se!! kkk)

E depois... ah! depois os hermanos trouxeram a multidão!! Foi o primeiro show deles que eu conseguí assistir de verdade, pq show deles eh sempre uma multidão de fanáticos. A estrutura da Fundição ajuda também. Rola uns degraus bem "próximos" do palco, aí rola de assistir tranqüilo.

Nunca falei dos Hermanos aqui... e pra dizer verdade eu to devendo aos fiéis leitores do blog (pfff) qual teria sido o melhor disco nacional de 2005 pra mim. Internacional eu tinha dito Bloc Party (que também tocou sábado, lá na Pista Loud! da Fundição. FODA! kkk) com o álbum silent alarm. E o nacional eh o desses karas aí: O álbum 4 do los hermanos tah no topo! E o Los Hermanos talves seja uma das únicas bandas nacionais de "Rock" que eu curta de verdade ao ponto de ser fã. O resto me parece chato.

Abraços e boa terça. quarta. quinta...

Rocco !

2006-05-11T17:28:00.000-07:00

"I'm going to tell you a secret" - é um documentário sobre a última turnê da Madonna (Reinvention tour), anterior ao álbum atual. Assistí esses dias na tv a cabo, na casa de uns amigos.

Apesar do clima de Backstage da "parada" (que eu curto a vera!), o que eu achei mais irado foi o espírito desse guri aí da foto! Rocco é o filho mais novo da Madonna.

Muito Irado!! Qualquer um queria ter um sobrinho, priminho, irmãozinho, afilhado etc. igual o Rocco... e eu tb queria!

... meio capetinha o muleke, mas foda!

(red hot) chili peppers!!

2006-05-05T09:27:00.000-07:00

Eu to "fissuradasso" nesse som. Californication sempre foi um dos meus álbuns preferidos, até mesmo numa época em que eu só ouvia n'sync. Eu já curtia a vera os singles. Isso foi em 1999/2000. Acho que foi a primeira banda de rock que eu curti de verdade.

Atualmente o álbum se tornou clássico pra mim. Um dos melhores que já ouvi em toda a minha vida.

Ainda resta alguma coisa do chili peppers pra ouvir com carinho aqui...

Muitos falam a respeito do Blood sugar sex magik, mas não é dos meu preferidos, apesar de algumas boas (!) músicas nele. Dos álbuns mais antigos talvez eu ainda fique com o One Hot Minute, que saiu em 95, antes do Californication (1999) e tem nas guitarras o (bizarro) Dave Navarro ao invés do John Frusciante. OHM Foi um fiasco pelo que me parece, mas ele é bom! Destaque para a música coffee shop. Mas eu ainda sou mto fã do Frusciante então fica meio difícil de admitir. É como aquela antiga história de que os fãs de backstreetboys não podiam gostar de n'sync, ou que os fãs da christina aguilera não podiam gostar da britney, lembra? (kkk)

Eu acho o Frusciante FODA com todos os F's O's D's e A's possíveis. O Kra tem um feeling abusrdo, além do baking vocal que faz o diferencial nessa fase pós Californication.

Eu gosto é desse chili peppers, acho que me interesso mais em tentar ouvir o By the way(2002) com carinho que ouvir BloodSugarSexMagik(1991) - até porque eu já ouvi esse várias vezes.

BSSM tem seus clássicos e seria impossível esquecer dele até mesmo pelo sucesso que fez. Outros álbuns dos karas têm sons mto bons também, mas essa coisa mais espiritual desse lance atual me fascina.

To ouvindo o novo, que sai semana que vem. Stadium Arcadium. NÃO! Eu não baixei ilegalmente. Se você quer ouvir também pode, no site da MTV dá pra ouvir ele todo.

Primeira impressão: Evolução absurda mesmo! (não é difícil dizer isso porque tah todo mundo falando a mesma coisa, mas enfim...)

Vou comprar! (quando tiver dinheiro, é claro - rs)

Mark Romanek

2006-04-27T19:23:00.000-07:00

"Something I learned later in my career is that when things seem like they're going wrong , They may actually be going right" (Mark Romanek)

2006-04-19T11:25:00.001-07:00

RUPTURA EM 3 ACORDES

MOVIMENTO QUE NOS ANOS 70 DERRUBOU TABUS CULTURAIS, LINGÜÍSTICOS E DE COMPORTAMENTO SOBREVIVEU COMO IDÉIA LIBERTÁRIA, MAS SEUS ÍCONES FORAM ABSORVIDOS PELO ESTABLISHMENT

POR ENRICO FRANCESCHINI

Londres. "Minha loja se chama Championship Vynil. Vendo discos de música punk." E não só de punk: também de blues, soul, R&B, umas coisinhas das Antilhas, pop dos anos 60, "tudo para o exigente colecionador de discos", como diz a frase na vitrine. "Alta Fidelidade" (Rocco), o romance que deu fama a Nick Hornby, 48, começa praticamente assim, se excluirmos o prólogo com o ranking dos "fracassos" sentimentais do protagonista.
Uma história fundamentalmente autobiográfica, tanto do ponto de vista amoroso quanto, talvez mais ainda, no aspecto musical. Porque o escritor gostava muito de punk. E, em certo sentido, continua gostando, como nos diz Nick Hornby 30 anos depois.

Pergunta - Qual a sua lembrança do nascimento desse fenômeno musical, social, cultural, enfim, do surgimento de uma enésima "moda" inglesa que conquistaria o mundo?

Nick Hornby - O ano de 1976 foi quando comecei a cursar a universidade, e a Universidade de Cambridge era talvez o lugar menos apropriado para entrar em contato com o punk. Qual o motivo que tínhamos para estar com raiva, ali, em Cambridge? Por outro lado, eu estava com 19 anos de idade, não tinha nada para fazer durante o dia, e o outono de 1976 parecia tremendamente excitante.
Comprei todos os discos de punk que me caíram nas mãos, mas não é que houvesse muitos à venda nos primeiros dois ou três meses.
Na época deviam existir uns 40 ou 50 punks em toda a Inglaterra, mas era absolutamente claro que alguma coisa estava acontecendo, e você tinha que escolher de que lado ficar.
Era possível optar pela velha guarda, pelas bandas de rock grandes, chatas e repetitivas como os Rolling Stones, o Led Zeppelin ou Rod Stewart; ou então escolher esses caras que, para ser sincero, não sabiam tocar, mas tinham uma extraordinária energia e atitude.
Pelos meus adjetivos, você pode deduzir de que lado eu fiquei.

Pergunta - O que o punk tinha de tão extraordinário?

Hornby - O grande lance é que, nos dez anos precedentes, o rock tinha começado a ser visto seriamente, de uma maneira muito pomposa, e o punk destruía essa seriedade pomposa. Por exemplo, havia um terrível crítico musical no "Sunday Times" que adorava o Yes e o Pink Floyd, defendendo que aquilo é que era música autêntica, séria e complexa como a música erudita. E, a meu ver, pessoas como ele estavam acabando com o rock, porque queriam vendê-lo a meus pais e a todo tipo de gente que não seria capaz de entender ou apreciar aquilo.
A essa altura, de repente, surgem uns caras que só conhecem três acordes, sujeitos crus e simples ao extremo, e isso era para mim, e continua sendo, o ponto central. Eu não estava à procura de uma nova música erudita nem buscava complexidade ou seriedade. Eu queria alegria, velocidade e o volume no máximo. Com os olhos de hoje, vejo que a música punk me fez pensar muito, sobre um monte de coisas. Foi uma fantástica educação cultural.

Pergunta - Como era Londres naqueles anos? Você sente saudade de alguma coisa?

Hornby - A revista musical mais recente que tenho no banheiro, datada de fevereiro de 2006, está cheia de propagandas para shows de Sparks, Joan Baez, Judy Collins, Bon Jovi, Bonnie Raitt, Eagles e Santana, só para citar alguns. Todos eles poderiam ter tocado na Londres de 1975, e alguns deles já eram veteranos naquela época. Ao que parece, estamos de novo enterrados na areia.
A saudade que sinto daquela época está ligada à explosão fulminante de coisas novas -novos hábitos, novos escritores, novas idéias e, naturalmente, novos grupos musicais. Clash, Sex Pistols, Jam, Elvis Costello, Ian Dury, Buzzcocks e muitos outros se tornaram famosos em menos de um ano e mantiveram a fama pelos 30 anos seguintes.
Não é um exagero dizer que, naqueles dias, alguma coisa nova, boa, importante e divertida acontecia praticamente toda semana. E é disso que eu tenho saudades.

Pergunta - Em sua opinião, quais foram os melhores momentos da era punk?

Hornby - Em 1977, a colisão do punk com o Jubileu de Prata da rainha [Elizabeth 2ª] foi um momento bem interessante. Em junho, a BBC maquiou as vendas de "God Save the Queen" [Deus Proteja a Rainha], dos Sex Pistols, para que a música não ficasse no topo da parada durante as comemorações do Jubileu.
Outros grandes momentos: o primeiro álbum do Clash, se bem que meu álbum preferido do grupo seja "London Calling" [1979], lançado na verdade quando os dias gloriosos do punk já haviam passado. E os concertos "Rock against Racism" [Rock contra o Racismo]. Mas não se tratava de muitos momentos grandes e isolados. Tudo foi um único, longo e forte momento.

Pergunta - E os piores momentos?

Hornby - A morte de Sid [Vicious, baixista do Sex Pistols] e Nancy [Spungen, namorada de Vicious] foi um caso sórdido e deprimente. Vicious sempre parecera um tipo brincalhão, uma paródia irônica da percepção que o establishment tinha do punk -e de repente nos demos conta de que tudo aquilo era sério, tão estúpido e confuso quanto parecia. Outro momento realmente baixo foi o do flerte com as suásticas, muito embaraçoso para os que estavam sempre prontos a defender tudo o que fosse ligado ao punk.

Pergunta - Mas você ainda gosta da música punk?

Hornby - Danny Baker, que fundou o primeiro jornal punk e depois se tornou um célebre DJ, disse recentemente: "A era punk foi a fase mais bela de minha vida, e eu me sinto agradecido por cada momento que vivi naqueles dias. Mas hoje eu poderia muito bem passar sem nunca mais ouvir uma nota punk, pois já não me importa". Também penso mais ou menos assim.
Às vezes ouço "London Calling", mas não acredito que, no geral, a música punk tenha resistido à prova do tempo. Exceto a versão americana do punk, que ainda soa fantástica aos meus ouvidos -Patti Smith, Television, Ramones. Talvez porque estivesse enraizada em todo tipo de coisas; já na Inglaterra, o ponto fundamental do punk era o fato de que 1976 era o ano zero.

Pergunta - Mas ainda se vê o visual punk por aí. Em Londres, é so ir ao bairro de Camden para ter a impressão de que se está no fim dos anos 70.

Hornby - Mas isso é uma moda para turistas, nada mais. Um punhado de jovens europeus mascarados, com cabelos coloridos e argolinhas no nariz. Não significa nada.

Pergunta - Mas então o que significa o fenômeno punk 30 anos depois?

Hornby -Acho que ele mudou algumas coisas para sempre. Em primeiro lugar, a Inglaterra ficou menos afetada, menos sensível ao que foge à regra. Quando os Sex Pistols falaram obscenidades na TV em 1976, aquilo foi um escândalo nacional de primeira página, e é difícil imaginar algo parecido hoje.
Também acho que, desde então, continua viva a idéia de que qualquer um pode fundar uma banda ou um jornal ou publicar um livro ou gravar um álbum.
De certo modo, as novas tecnologias nos ajudaram a preservar o espírito punk, porque agora é muito mais fácil fazer qualquer coisa. Mas, naqueles anos, minha geração aprendeu com o punk uma coisa fundamental: que era possível fazer mais do que nunca imagináramos.

Pergunta - Umberto Eco diz no "Nome da Rosa" (Nova Fronteira) que, no final, quando uma coisa desaparece, dela só fica o nome. E de fato a palavra punk sobreviveu, ainda que o sentido varie no tempo (ao pé da letra, quer dizer "pessoa insignificante", mas o significado mais comum na gíria inglesa é o de "delinqüente"). O que você sente, hoje, quando a ouve?

Hornby - Concordo com que seja usada para qualquer coisa, menos para a música. Gostaria de ler um romance punk, assistir a um filme punk, ver algo punk no teatro. Mas música punk significa sempre aqueles mesmos três acordes, aquelas calças sadomasoquistas de couro preto, aquelas cusparadas. Deixa pra lá, tudo isso já terminou.

Concordo com as palavras do Nick...

2006-04-17T13:44:00.000-07:00

Não leve o rock tão a sério

Essa história começou na virada dos anos 70/80, com a sempre exagerada imprensa musical inglesa, e não demorou a se refletir no Brasil.
É o vício de levar o rock a sério. De apresentar gente como Ian Curtis (do Joy Division), ou Morrissey (dos Smiths) como salvadores e porta-vozes de uma geração. De chamar a vocalista Elizabeth Fraser (dos Cocteau Twins) de "a voz de Deus". De passar uma vida inteira discutindo mensagens subliminares em letras do Led Zeppelin. De venerar guitarristas, escarafunchar versos de meras canções populares em busca de um significado maior.
Minha geração de jornalistas musicais tem responsabilidade sobre isso. Com avidez pelo novo, mas muito menos bagagem intelectual e musical do que nossos equivalentes gringos, adotamos uma versão rasa do estilo da imprensa londrina.
A crítica ficou reduzida a um jogo de palavras. À busca de algo que soe bem e falseie erudição -retórica vazia. Desculpe a pieguice, mas sinto culpa ao ver algum jornalista mais jovem formular teorias sobre uma nova banda de moleques ingleses que nunca devem ter lido mais do que cinco livros e cuja coleção de discos resume-se aos três dos Strokes e algo dos Ramones.
Agora, por exemplo, há o deslumbramento com os Arctic Monkeys, da Inglaterra. "As letras citam Shakespeare", comenta-se no mundo todo. Ora, na Inglaterra, aprende-se Shakespeare desde o ensino fundamental... Inegável que as letras dos Arctic Monkeys ficam muito acima da médica roqueira, mas daí a elevá-las ao status de grande poesia...
Letra de música -rock, samba ou o que for- não é literatura. É claro que existe Morrissey, culto, com suas letras recheadas de citações literárias. É claro que existe Chico Buarque, com a sofisticação de suas métricas incomuns e aliterações. Mas são só compositores populares. Não vieram salvar ninguém.

("Álvaro Pereira Júnior", folha de São Paulo)

2006-02-12T10:02:00.000-08:00

Tudo bem?!
... tudo!

Olha o figura da Foto. Ric Rubin. Li um lance legal no site da mtv sobre esse carimbado produtor do mundo musical:

(início da matéria)

Todo mundo no circo pop quer trabalhar com Rick Rubin. De Slayer a Beastie Boys, de Red Hot Chili Peppers a Justin Timberlake - não importa o estilo -, o cara é o produtor mais cobiçado. E a mística em torno desse sujeito barbudo tão concorrido vai aumentar ainda mais quando sair o aguardado terceiro álbum de estúdio do Linkin Park, banda que acaba de contratar os seus serviços.

"O Rick Rubin produziu tudo, de Run-DMC a System of a Down, passando por Johnny Cash", disse o vocalista Mike Shinoda ao site da Rolling Stone. "E nosso estilo é totalmente baseado na fusão de estilos. Então quem melhor para produzir o próximo disco Linkin Park?"

Segundo Shinoda, a pré-produção das primeiras demos já começaram. Ele prevê que em meados do segundo semestre a bolacha ainda não nomeada esteja nas lojas.

(fim da matéria)

O propósito aqui não é o Linkin Park, mas sim o prórpio Ric Rubin.

Gosto do Rick Rubin. Pq ele eh bom, e eh Pop. Pop me cai mto bem em tempos de Underground chato tratado como a melhor música do mundo!

Underground nunca foi tão Hype.

don't belive the hype

[album] a corw left to the murder _ incubus

Arctic!!!

2006-02-01T19:43:00.000-08:00

"Anticipation has a habit to set you up

For disappointment in evening entertainment but
Tonight there'll be some love
Tonight there'll be a ruckus yeah
Regardless of what's gone before"
(The view from the afternoon - Arctic Monkeys)

Eu jah postei foto deles aqui... e até outra musiquinha (lembra?... naum neh? aff...abaixa aew ke vc vai ver)

To falando dos muleques de 19 anos (eu acho) do Arctic Monkeys.

E não se fala em outra coisa lá pros lados da Inglaterra depois que, com seu primeiro CD, "Whatever People Say I Am, That's What I'm Not", a banda inglesa quebrou no domingo (29) o recorde britânico de vendas mais rápidas de um álbum de estréia.

O Arctic Monkeys é fenômeno lá e eu não paro de ouvir aqui. Pra mim, a melhor novidade britânica depois de Bloc Party.

"don't believe the hype"
(disse Alex Turner, vocalista do Arctic Monkeys)

... e quanto mais tentam fugir do hype mais se afundam nele. Fazer o q ... essa "indie mania" estranha.

*

Uma boa dica:

The Raconteurs, a banda de Jack White do White Stripes já disponibilizou em seu (excetrico) website (que mais parece um computador beeeem primitivo) duas músicas para serem ouvidas online: "Steady, As She Goes" e "Store Bought Bones", que jah foram lançadas num compacto de vinil na Inglaterra, dia 3/01 e com tiragem limitada. Dia 7/03 sai a versão americana do single, também com tiragem limitada e em vinil. O cd mesmo, que vai se chamar "Broken Boy Soldiers", sai em maio.

enquanto isso: http://www.theraconteurs.com/

Gimme FIVE

2006-01-20T07:07:00.000-08:00

Why five? Because top ten takes too long...

TOP 5 - Músicas para ouvir viajando de carro.

1. My favorite game - The Cardigans
2. Cosmic Girl - Jamiroquai
3. Every me and every You - Placebo
4. Scar Tissue - Red Hot chili peppers
5. Drive - Incubus

*

O que eu achei de King "Peter Jackson" Kong ?

Mágico, mto triste e poético.

NOTA de 0 a 10: 8

Por hj eh só. Abraço

Sobre o Autor

2006-01-10T18:46:00.000-08:00

EU (rs)

Signos.

Acredita?!

Vi na comunidade dos Capricornianos do Orkut:

"A ti, Capricórnio, dou a tarefa de mostrar com o suor de teu rosto o valor do trabalho. Fincarás com disciplina os alicerces de Minha Criação, para que nada destrua suas bases. E tua alegria pelo dever cumprido ensinará que a responsabilidade não é um fardo e sim uma condição natural. E para que faças um bom trabalho, dou-te a provação da culpa para dominares e, como bênção, concedo-te o dom da autoridade."

Vi ainda que o Capricorniano eh mto fiel a tudo. Somos fiéis a várias coisas:

- aos nossos amigos
- aos nossos princípios
- ao nosso senso de justiça
...
- e até mesmo com a namorada

Achei foda! Perfeito kra. Acho ke eu me descreveria assim. Surpeendente...

Estranho dizer isso... mas acredito.

2005-12-29T08:56:00.000-08:00

Tenho amigos que não sabem o quanto são meus amigos.
Não percebem o amor que lhes devoto e a absoluta necessidade que tenho deles.

A amizade é um sentimento mais nobre do que o amor, eis que permite que o objeto dela se divida em outros afetos, enquanto o amor tem intrínseco o ciúme, que não admite a rivalidade.

E eu poderia suportar, embora não sem dor, que tivessem morrido todos os meus amores, mas enlouqueceria se morressem todos os meus amigos!
Até mesmo aqueles que não percebem o quanto são meus amigos e o quanto minha vida depende de suas existências ...

A alguns deles não procuro, basta-me saber que eles existem.
Esta mera condição me encoraja a seguir em frente pela vida.
Mas, porque não os procuro com assiduidade, não posso lhes dizer o quanto gosto deles. Eles não iriam acreditar.

Muitos deles estão lendo esta crônica e não sabem que estão incluídos na sagrada relação de meus amigos.
Mas é delicioso que eu saiba e sinta que os adoro, embora não declare e não os procure.

E às vezes, quando os procuro, noto que eles não tem noção de como me são necessários, de como são indispensáveis ao meu equilíbrio vital, porque eles fazem parte do mundo que eu, tremulamente, construí e tornaram alicerces do meu encanto pela vida.

Se um deles morrer, eu ficarei torto para um lado. Se todos eles morrerem, eu desabo!
Por isso é que, sem que eles saibam, eu rezo pela vida deles. E me envergonho, porque essa minha prece é, em síntese, dirigida ao meu bem estar. Ela é, talvez, fruto do meu egoísmo.

Por vezes, mergulho em pensamentos sobre alguns deles. Quando viajo e fico diante de lugares maravilhosos, cai-me alguma lágrima por não estarem junto de mim, compartilhando daquele prazer ...

Se alguma coisa me consome e me envelhece é que a roda furiosa da vida não me permite ter sempre ao meu lado, morando comigo, andando comigo, falando comigo, vivendo comigo, todos os meus amigos, e, principalmente os que só desconfiam ou talvez nunca vão saber que são meus amigos!

A gente não faz amigos, reconhece-os.

(Vinícius de Moraes)

2005-12-28T15:48:00.000-08:00

I'm singin' in the rain
Just singin' in the rain
What a glorious feeling
I'm happy again.
I'm laughing at clouds.
So dark , up above ,
The sun's in my heart
And i'm ready for love.

Let the stromy clouds chase.
Everyone from the place
Come on with the rain
Have a smile on your face
I'll walk down the lane
With a happy refrain
And singin'
Just singin' in the rain

I'm dancin' and singin' in the rain...

"singin' in the rain" (Directed by Stanley Donen and Gene Kelly)

2005-12-18T20:18:00.000-08:00

And your shoulders are frozen
(cold as the night)
Oh but you're an explosion
(you're dynamite)
Your name isn't Rio, but I don't care for sand
Lighting the fuse might result in a bang,
with a bang-go!

I bet that you look good on the dancefloor
I don't know if your looking for romance or...
I don't know what ya looking for
Well I bet that you look good on the dancefloor
Dancing to electro-pop like a robot from 1984
From 1984!
(Arctic Monkeys - I bet you look good on the dance floor)

Letra genial. Banda genial. Uma banda que você precisa ouvir, definitivamente.

Conheci os Arctic Monkeys qdo baixei o novo dos Strokes (pois é... o CD sai dia 2 de Janeiro mas jah vazou) e vieram de bônus 3 músicas do Arctic Monkeys ( "I bet you look good on the dance floor", "When The Sun Goes Down (Scummy)" e "Mardy Burn")

Sobre o novo dos Strokes,"First Impressions of earth", posso dizer que tem muita coisa boa nele. Não sou fã dos Strokes e ainda não assimilei muito o álbum novo, mas enfim... curto ambos. E que show foi aquele do TIM festival!! (E, morram de inveja, eu fui no show extra, o do armazén, intitulado pela própria banda como o melhor).

no cd novo destaque para "heart in a cage" (absurda!)

Mas voltando aos Arctic Monkeys o cd de estréia, "Whatever People Say I Am, That's What I'm Not", sai no dia 30 de janeiro, mas obviamente tb jah vazou na net (esse talves eu espere chegar dia 30)

O primeiro single,"I Bet You Look Good On The Dancefloor" (o da letra acima), você pode encontrar no Brasil através do site (www.peligro.com.br) da Peligro Records. No dia 16 de janeiro chega o novo single, "When The Sun Goes Down (Scummy)"

Tah aí o setlist do CD:

"The View From The Afternoon"
"I Bet You Look Good On The Dancefloor"
"Fake Tales Of San Francisco"
"Dancing Shoes"
"You Probably Couldn't See For The Lights But You Were Looking Straight At Me"
"Still Take You Home"
"Riot Van"
"Red Light Indicates Doors Are Secured"
"Mardy Bum"
"Perhaps Vampires Is A Bit Strong But..."
"When The Sun Goes Down"
"From Ritz To The Rubble"
"A Certain Romance"

Ps: O velinho tah chegando. Ho Ho Ho!

De Nick Hornby à NME

2005-12-16T04:09:00.000-08:00

"Talvez a descartabilidade seja um sinal de maturidade da música pop (não-erudita), um reconhecimento de suas limitações, em vez do contrário" (Nick Hornby)

Pois bem ... nunca li nenhum livro do Nick (se liga na intimidade, rs) mas vou ler.

Meu interesse pelo que esse escritor inglês, morador da Zona Norte de Londres, escreve veio após assistir Alta Fidelidade (High Fidelity, 2000 - Stephen Frears), filme adaptação do livro de Nick que leva o mesmo título.

O filme é uma comédia(??)-romântica que conta a história de Rob (Jonh Cussack) dono de uma loja de discos que a todo momento narra/lamenta, em primeira pessoa, suas experiências afetivas, ao mesmo tempo que tenta entender porque seus relacionamentos não duram. Tudo isso recheado de metáforas musicais, "piadas" inteligentes e TOP 5's de tudo.

Sinceramente não sei se recomendo o filme pq confesso: acho que só eu (dentre os meus amigos que assistiram comigo) gostei tanto assim dele (rs).

Achei na internet uma crítica de Diego Sapia Maia (cinepop.com.br) sobre o filme, na qual o crítico comenta a atuação de Jonh Cussack:

"Acho que falar sobre a atuação de Jonh Cusack é repetir o que os outros dizem. É perfeita, Cusack consegue dar profundidade e carisma ao personagem. O público masculino se identifica com ele imediatamente. A atuação de Jack Black também é outro ponto a ser comentado. Seu personagem é hilariante, é um vedadeiro nerd obcecado por rock. As tiradas dele são sensacionais. Suas discussões com os fregueses da loja de Rob são hilariantes. Vale ressaltar a cena onde ele se apresenta com sua banda, no final"

Talves esteja aí a minha identificação com o filme...

Mas voltando a Nick Hornby, li algumas considerações interessantes a respeito dele, das quais destaquei a do site Omelete:

Um cara chamado Nick Hornby
Por Daigoro
20/6/2002

Senta que lá vem história. (engraçado que a pouco tempo comecei um post assim, rs)

Ler um bom livro, para alguns, é algo tão esotérico quanto se orientar pelas estrelas em alto mar ou decifrar códigos de mutação genética em artigos científicos. Há quem veja o sujeito que lê como uma espécie de semi-deus nerd, com o dom de se manter atento numa página sem figuras por mais de doze segundos e incapaz de pensar ou fazer qualquer outra coisa. Mal se recordam, ou melhor, mal desconfiam que a literatura é, em tese, a mais pop das artes; aquela que se avalia pela absorção que provoca e não pela masturbação estética de que quem a pariu. Talvez só a música chegue perto das letras neste quesito, tendo se popularizado em escala astronômica no último século.

Certo, mas e quanto aos livros? Existiria alguma maneira de se trazer o povão (o pop) para a leitura sem o consumidor se sentir um alienígena encarando um calhamaço de papel na fila do banco?

Para tanto, teríamos de contar com um escritor talentoso, capaz de escrever histórias empolgantes e grudentas, versado na linguagem do vulgo sem cair no chulo, apto em retratar sentimentos profundos sem parecer colunista das Cartas do Fórum e dotado ainda dos meios de vincular sua temática ao leitor.

Pois Nick Hornby é este homem.

Descontando-se aí Como ser legal, que não li mas que já foi devidamente enquadrado pelo faixa Borgo (leia aqui a resenha), sua obra pregressa preenche todos os pré-requisitos para ser a redentora da literatura pop, aquela capaz de trazer as pessoas de volta ao mundo de Dante, Orwell, Hemingway, Bukowski e Gibson. Com um porém... a exemplo da música, paixão confessa do escritor britânico, na literatura, não há salvadores ou algo do gênero, mas apenas obras de qualidade esperando que o vulgo as descubra.

Hornby consegue algo que, de tão simples, parece ridículo. Constrói personagens simpáticas, situações comoventes e/ou divertidas e ainda trata do prosaico com uma dose cavalar de beleza e poesia. Garante isso, fazendo-se de protagonista ao declarar amor ao futebol e ao seu clube de coração, o Arsenal, no seu primeiro, Febre de bola; usando um guri deslocado e um homem agurizado ao abordar os males da sociedade moderna no segundinho, Um grande garoto (que está virou filme com o marido da peit... Ops... bela Liz Hurley, Hugh Grant); ou, enfim, empregando um alter ego melômano (tarado por música) que age como um Peter Pan no excepcional Alta fidelidade (filmão com John Cussack).

Nada disso, porém, vem ao caso.

O que realmente importa é que o sujeito consegue atrair o leitor para a história, gruda-lo nas páginas em preto e branco e deixá-lo com um semi-sorriso e uma lágrima furtiva (cisco no olho?) enquanto durar a leitura.

E seus méritos não param por aí: faz-se respeitar academicamente, com textos impecáveis do ponto de vista técnico e estilístico.

É ou não é bacana?

Enfim... serviu como boa dica pra mim, espero que também para as (repito) pouquíssimas almas que entram neste sofrido (rs) blog (Até qdo vou ter que dizer isso? neh Bruno e Déborah?). E ainda! para as pouqíssimas almas que admiram ler um bom livro (caso contrário desconsidere a dica, rs)

E mais uma vez voltando ao filme Alta Fidelidade. Dezembro! É hora das retrospectivas e dos TOP lists de TUDO o que se pode imaginar. Confesso que AMO Top Lists (Tah aí mais um motivo pra entender minha identificação com o filme)

Como prometido em posts passados, termino com a lista dos 50 melhores álbuns segundo e semanário inglês NME (New Music Express). Destaquei alguns de minha preferência, até porque nunca ouvi a maioria dos álbuns da lista.

1 Bloc Party - "Silent Alarm"
2 Arcade Fire - "Funeral" (na verdade acho bem chato esse aqui)
3 Franz Ferdinand - "You Could Have It So Much Better"
4 Antony & The Johnsons - "I Am a Bird Now"
5 Kaiser Chiefs - "Employment"
6 The White Stripes - "Get Behind Me Satan"
7 Sufjan Stevens - "Illinoise"
8 Kanye West - "Late Registration"
9 Babyshambles - "Down In Albion" (ainda não ouvi masme falaram que é muito bom)
10 Gorillaz - "Demon Days"
11 The Cribs - "The New Fellas"
12 Devendra Banhart - "Cripple Crow"
13 The Rakes - "Capture/Release"
14 Dungen - "Ta Det Lungt"
15 Maximo Park - "A Certain Trigger"
16 British Sea Power - "Open Season"
17 The Magic Numbers - "The Magic Numbers"
18 Art Brut - "Bang, Bang Rock'n'Roll"
19 Coldplay - "X&Y"
20 Editors - "The Back Room"
21 LCD Soundsystem - "LCD Soundsystem"
22 Raveonettes - "Pretty In Black"
23 Hard-Fi - "Stars of CCTV"
24 Oasis - "Don't Believe The Truth"
25 MIA - "Arular"
26 Super Furry Animals - "Love Kraft"
27 Kate Bush - "Aerial"
28 Absentee - "Donkey Stock"
29 Madonna - "Confessions on A Dance Floor" (Sinceramente não merece estar na lista)
30 Doves - "Some Cities"
31 Bright Eyes - "I'm Wide Awake It's Morning"
32 Queens Of The Stone Age - "Lullabies To Paralyze" (Demais mesmo!)
33 We Are Scientists - "With Love and Squalor"
34 Rufus Wainwright - "Want Two"
35 Elbow - "Leaders Of The Free World"
36 The Bravery - "The Bravery"
37 Circulus - "Lick On The Tip Of An Envelope"
38 Autolux - "Future Perfect"
39 Vitalic - "OK Cowboy"
40 The Brakes - "The Brakes"
41 Nine Black Alps - "Everything Is"
42 Sigur Ros - "Takk"
43 The Engineers - "The Engineers"
44 Field Music - "Field Music"
45 Shout Out Louds - "Howl Howl Gaff Gaff"
46 The Duke Spirit - "Cuts Across The Land"
47 Sleater-Kinney - "The Woods"
48 Ladytron - "The Witching Hour"
49 Dead Meadow - "Feathers"
50 Test Icicles - "For Screening Purposes Only"

Veja abaixo os artistas que encabeçaram a listagem de melhores do ano da revista "NME" nos últimos 10 anos:
2004 - Franz Ferdinand
2003 - The White Stripes
2002 - Coldplay
2001 - The Strokes
2000 - Queens Of The Stone Age
1999 - The Flaming Lips (Vieram no "Claro que é Rock" esse ano lembra?)
1998 - Mercury Rev
1997 - Spiritualized
1996 - Beck (Falto o novo dele na lista desse ano, no lugar do da Madonna talves)
1995 - Tricky

Abraço grande! e uma boa semana.

2005-12-12T16:40:00.000-08:00

ouvindo: Confessions a dancefloor (Madonna)

, kra ... eh madonna + pista do início ao fim. não eh fodão não ... mas eh fodinha!

2005-12-06T20:18:00.000-08:00

I guess
That this is where we've come to
If you don't want to
Then you don't have to believe me
But I won't be there when you go down
Just so you know now
You're on your own now believe me

# clipe de believe me (Fort Minor)

( esse é o tal projeto paralelo do Mike Shinoda do Linkin Park... bom!!! e gruda tanto qto LP)

2005-11-10T09:28:00.000-08:00

Final do ano chegando... (Férias!!!!! uowwww!!!)

Já está na hora das respectivas certo?? jah enfeitaram os shopping centers kra!

(Tah vai... isso não quer dizer nada, já que a cada ano o "pessoal lá" providencia a decoração de natal mais cedo... mas o que importa é o "espírito natalino" neh??? ... pfffffff)

Mas pra q papo natalino?... ainda estamos no início (quase meio) de Novembro!!!

De certa forma, acho que o meu presente de Natal (um dos presentes, pq eu não me contento só com 1) veio antecipado:

08/11/2005 - 15h30
VH1, o irmão mais velho da MTV, estréia no Brasil no dia 21

MANOELA PEREIRA
Editora do UOL Televisão

Quem tinha quinze anos em 1990, ano que marcou o início das operações da MTV no Brasil, certamente já não se identifica mais com o único canal do país dedicado ao universo musical.

Recheada de clipes de bandas novas, programas de namoricos e atrações que ressaltam as bizarrices do mundo moderno, a MTV hoje "conversa" muito melhor com o público adolescente do que com o público adulto.

Mas não pense você que ter o foco voltado para o público teen é uma característica da MTV somente no Brasil. Nos mais de 20 países em que atua, a emissora musical mais famosa do mundo tem um objetivo bastante claro: "formar" o gosto musical de jovens, para depois "entregá-los", mais maduros, a um outro canal de TV --que tem como missão dar continuidade a essa "educação musical".

No próximo dia 21 de novembro estréia no Brasil o VH1, esse irmão mais velho da MTV, um canal de música focado no público de 25 a 49 anos, pronto para atender aos órfãos da emissora musical. O novo canal não exibe somente videoclipes e shows, mas também documentários, filmes e programas de entrevistas que ressaltam o universo musical e a cultura pop.

Diferentemente da MTV brasileira, o VH1 estará disponível somente para assinantes da TV paga, mas até agora não fechou contrato com nenhuma operadora. "Na verdade, ainda não podemos fazer o anúncio oficial da operadora que vai exibir a programação do VH1, mas garanto que até 21 de novembro o novo canal estará disponível para 42% dos assinantes da TV paga", explica Álvaro Paes de Barros, vice-presidente de distribuição da Viacom Networks Brasil.

VERSÃO CUSTOMIZADA

De fato, tudo indica que o novo canal musical vá sair do forno na data prometida. A versão brasileira do VH1 já está formatada, ou melhor, "customizada" para o público brasileiro, com programas dublados e legendados em português. Além disso, a programação do novo canal contará com videoclipes nacionais (cerca de 30%) e profissionais brasileiros à frente da programação.

No entanto, a tão esperada produção de atrações locais ainda deve demorar um pouco, e certamente contará com a expertise do Grupo Abril, o mesmo que gerencia e opera a MTV Brasil há 15 anos. "Estamos ansiosos para ter VJs e produção local de programas como o "Storytellers" e shows, mas a verdade é que ainda estamos experimentando o mercado", justifica Vicente Solis, vice-presidente da VH1 América Latina.

Um teste de mercado semelhante já foi feito há um ano meio na chamada "América Latina televisiva", ou seja, em países de língua hispânica como a Argentina, o Chile e a Venezuela. Nesses países, o VH1 estreou pequeno e acabou caindo no gosto popular. Hoje, segundo a direção da Viacom, é o canal análogo que mais cresce, com penetração em cerca de 100 milhões de domicílios.

PAUL McCARTNEY, TITÃS E MADONNA

Para a estréia do VH1 no Brasil foram escalados videoclipes de artistas que ultimamente aparecem menos na telinha da MTV, apesar de ser impossível segmentar este ou aquele artista ou grupo como representante específico de um canal, ou melhor, de uma faixa etária.

Isso significa que, enquanto Paul McCartney encontra seu espaço em programas do VH1, Madonna, por exemplo, vai freqüentar, invariavelmente, os dois canais musicais. O mesmo pode se dizer dos Titãs, que lançou recentemente um projeto ao vivo na MTV brasileira, mas terá seus videoclipes de início de carreira incluídos na programação do novo canal. "O objetivo do VH1 é tratar a música globalmente, com a exibição de shows e videoclipes de artistas nacionais e internacionais. Haverá programas de lançamentos, de artistas novos, mas a base da programação está nos clipes antigos, de 30 anos atrás", destaca Vicente Solis.

Na linha do entretenimento, o VH1 aposta em programas que celebram a cultura pop e os bastidores da música. Um dos destaques da programação é "All Access", série que mostra detalhes da vida íntima de artistas, com episódios sobre casamentos relâmpagos e loucuras cometidas por fãs. Já "Behind the Music" é uma atração totalmente construída em cima de material de arquivo como vídeos, filmes, músicas e cenas raras, geralmente gravadas em estúdios caseiros pelos próprios artistas, seus amigos e familiares.

O canal terá ainda uma faixa de filmes, na qual exibirá clássicos como como "Os Irmãos Cara de Pau", "Flashdance", "Footloose" e "The Jazz Singer", além de "reality shows" com celebridades, como o hilário "Surreal Life", uma espécie de "Big Brother" estrelada por "malucões" da música

Que venham presentes tão bons qto este! afinal, os shopping Centers e a Leader magazine já anunciaram: É NATAL !!!

2005-09-28T20:17:00.000-07:00

Não cai bem abusar da metáfora e dizer que M.I.A (sigla para o termo militar missing in action) é uma tsunami tomando de assalto a música pop. Afinal, Mathangi Arulpragasan tem ascendência cingalesa (seus pais são do Sri Lanka) e tinha ido visitar os parentes no fim de 2004, exatamente quando a série de ondas gigantes passou por cima de boa parte da Ásia. Durante alguns dias, como tantas outras pessoas que estavam na região, M.I.A - a MC/rapper que virou elemento de culto em 2004 - ficou sem comunicação com o resto do mundo. O mesmo mundo que, todos apostavam, estaria aos seus pés em 2005. Felizmente, ao menos para ela, aquilo foi só um susto. M.I.A tinha um outro curso a seguir e outros mares a navegar.

Capa da revista americana Urb, destaque no jornal inglês New Musical Express, presença constante na programação da rádio BBC e em festivais pela América e Europa, M.I.A viu sua carreira decolar de uma forma que jamais poderia pensar. Afinal, sua infância e parte da adolescência foram passadas em constante migração, entre a Inglaterra (onde nasceu), o Sri Lanka e a Índia. Longe do estereótipo da all american girl, representado até a medula por Britney Spears, M.I.A é o retrato perfeito de um novo artista, capaz de romper a frágil barreira do que já foi chamado de world music. Num mundo globalizado, para o bem ou para o mal, essa inglesa de pele morena poderia ser um alvo em potencial para a Scotland Yard em sua desastrada caça a terroristas. Mas a única coisa que M.I.A ameaça explodir é a mesmice das paradas de sucesso.

Menina viu amigos e parentes morrerem por causa de conflitos políticos no Sri Lanka, enquanto o pai, um militante de uma facção separatista no país, se embrenhava selva adentro em busca de esconderijo. Adolescente, já morando novamente em Londres, estudou artes e chegou a trabalhar com o grupo Elastica, fazendo capas e cartazes. Quando foi apresentada a uma bateria eletrônica pela igualmente incendiária Peaches, M.I.A viu a oportunidade de fazer justiça com as próprias rimas.

Não deu outra. Seu primeiro trabalho foi a mixtape Piracy Funds Terrorism Volume 1, produzida pelo companheiro Diplo. Distribuído de forma independente, gratuita e disponível pela internet, o disco mostrava um feroz mix de ragga, rap, bhangra e funk carioca. Esse mesmo recheio foi apurado no seu primeiro disco oficial, o incensado Arular, lançado no começo do ano. Denso, cru, virulento, politizado e dançante, puxado por hits como Galang e Bucky Done Gone (funk carioca), o disco é a cara de sua autora. A cara de uma nova ordem musical, situada ali entre o Primeiro e o Terceiro Mundo.

DISCOGRAFIA
Arular(Interscope Records, 2005)

Confesso, som loco esse! bom kra ...

M.I.A se apresenta dia 23/10 no Tim Festival aki no Rio, mas minha grana só deu pro do Strokes. Quem sabe...

2005-09-27T18:24:00.000-07:00

Eu piro com os clipes do Gorillaz !

FEEL GOOD INC toca bastante na mtv e no multishow. Recomendo a mais recente, DARE (mp3 e vídeo)

It's DARE
It's coming up
It's coming up
It's coming up
It's coming up
It's coming up
It's DARE

It's DARE

You got to press it on you
You just, think it, that's what you do it baby
Hold it down there

O sonho morreu

2005-09-14T20:56:00.000-07:00

O sonho morreu.
Teria eu acordado então?
Mas acordado de quê?
Do sonho ora!
Sim, mas que sonho?

Muitos deles. Sonhar é preciso, acordar faz parte. Faz parte do sonho, afinal, é quando colocamos os pés no chão pra escovar os exageros e lavar o rosto pra enxergar melhor o dia de verdade.
Quando pequeno eu queria ganhar um pager. Achava “irado” (naquela época ainda não se falava irado, mas enfim).Ganhei o pager mas percebi que aquele modelo era de uma operadora diferente, e não exatamente o que eu queria, porém não fiz desfeita e obviamente me amarrei no que eu chamava de bip, até o dia que pude ter ,gratuitamente graças a uma promoção, o da outra operadora. Depois o bip acabou e eu queria um celular. Ok, não vou me alongar por muito tempo nessa ladainha... Já estou no terceiro modelo de celular (Já até deu defeito! Mas tava na garantia – boa! - não quero trocar por enquanto).
Pode sim parecer idiota comparar desejos matérias com sonhos, mas o processo é o mesmo. Quando um pager ou celular se torna comum para nós ele perde o encanto. Assim são nossos sonhos. Por mais impossíveis que sejam eles podem se tornam realidade sim. Basta olhar para algo que você queria muito há cinco anos e que agora nem se lembra que tem.
Um sonho se realiza, sem que muitas vezes se perceba que se está nele justamente pelo fato de já estarmos em busca de outro sonho. Então de que vale sonhar se quando esse sonho se tornar realidade, este não fará mais tanta graça? O sonho morreu para que outro nascesse. Você não acordou, simplesmente virou pro outro lado.
O problema não está no fator “sonhar ou não sonhar”. Talvez devêssemos aprender a sonhar e a acordar também, mas nunca nos esquecermos de ao escovar os exageros e lavar o rosto lembrarmos do sonho que tivemos, respirar fundo e guardá-lo na lembrança. Você acordou do sonhou (ou pesadelo), precisa sair pra rua e comemorar, porque quando a noite chegar outro sonho virá. Faça esse dia durar muito, assim como o celular que eu ainda não quero trocar (ainda). Cuide do celular e compre uma capa. Tire da capa depois. Ligue bastante até que outro “sonho” (de consumo ou não) venha te consumir durante a noite. Amanhã vamos acordar e outro sonho haverá passado então. Se não acordo, logo estou morto junto com meus sonhos. Desta vez seria em vão. De que vale viver para o futuro se quando o futuro for presente estarás pensando ainda no futuro, e assim por diante? Um conselho: Acorde todos os dias.

Dave Grohl, uma salva por favor.

2005-08-01T19:51:00.000-07:00

Boa boa ...

EXTRA EXTRA EXTRA:

Courtney Love acusa Dave Grohl de roubar sua filha

A guerra entre a viúva de Kurt Cobain, Courtney Love e Dave Grohl, ex-Nirvana, ganhou mais um capítulo. A guitarrista acusa o líder do Foo Fighters de ser "sacana" e tomar dinheiro de sua filha, Frances Bean, na última edição da revista Spin.

"Dave anda por aí como se fosse o cara mais feliz do rock quando, na verdade, é um dos maiores sacanas. Ele está tirando o dinheiro da minha filha há anos", disse Courtney, referindo-se à briga pelo espólio do Nirvana.

Grohl e a viúva de Cobain brigam pelos direitos do material inédito do Nirvana lançado desde o suicídio do líder da banda, em abril de 94.

Na mesma edição da revista, Grohl usa o título que recebeu de "cara mais legal do rock" para ironizar o desafeto:

"Não sei o por quê desse título. Será que é por que eu não sou viciado em cocaína? Suponho que por não tomar nada como garantido em meu futuro e estar muito feliz por ter chegado onde cheguei... Existem milhares de pessoas legais no mundo! Talvez seja por que eu tenho um sorriso pateta e as pessoas me considerem ainda uma criança apesar dos meus 36 anos."

Belas palavras !
Viva Dave Grohl!

♪ D.O.A - Foo Fighters

LIVE 8 - The long walk to justice

2005-07-17T23:34:00.000-07:00

Muita gente nem sequer ficou sabendo

... porém mais de 1 milhão de pessoas ouviram os astros do rock e do pop em quatro continentes e mais de 26 milhões mandaram mensagens de texto (estabelecendo um recorde mundial de mensagens enviadas para um único evento) em apoio ao Live 8, evento que contou com uma série de shows e reuniu os maiores nomes da música mundial nesse sábado. Os shows ocorreram simultâneamente em Londres, Paris, Berlin, Roma, Philadélfia, Tokio, Moscow, Johannesburgo... enfim, em todos os países membros do G-8, além de um show na África do Sul e outro com performances africanas no sudoeste da Inglaterra.

Mais de 1 milhão de pessoas ouviram os astros do rock e do pop em quatro continentes, no sábado. O propósito era criar pontes com os líderes do Grupo dos Oito (G8), os sete países mais ricos e a Rússia, que se reunirão a partir da próxima quarta-feira na Escócia.

"Oito homens em uma sala" podem mudar o mundo e acabar com a extrema pobreza na África, dizia constantemente um letreiro eletrônico sobre o cenário.

Ninguém quis falar de "caridade", mas de "justiça social"; não se pediu dinheiro, mas "nomes", para pressionar os líderes do G8 a aumentar sua ajuda à África, cancelar toda a dívida externa e promover o comércio justo.

No final do show, o contador nos grandes telões mostrava o número de quase 30 milhões de nomes que através do celular ou da internet aderiram à campanha.

Um mega evento que os jornais e a mídia de uma forma geral deram pouqíssima importância. Inacreditável essa ignorância ao evento por parte de muitos veículos de comunicação. Mas aqueles que precisavam ouvir todo o barulho causado no mundo inteiro, com certeza o ouviram.

Uma iniciativa incrível, um evento histórico que se Deus quiser nos levará a humanização dos que acham que o mundo tem dono.

Achei d+ um gesto da Madonna. Enquanto soltava a voz para combater a pobreza na África, intuito do evento, Madonna deu seu recado com um gesto obsceno, quando fez pose e mostrou o dedo médio, como protesto à pobreza e aos países ricos que não perdoam as dívidas dos mais pobres. Acho que eh isso que todo mundo tem vontade de fazer.

Me apresento: Rebel_soul. Todo mundo tem um Q de rebelde. O Jovem eh assim, rebelde mas feliz pra sempre! rebelde mas sempre se achando o mais feliz do mundo, ou pelo menos querendo se sentir assim. E o adulto também em muitos casos. Lembra da musiquinha do chaves "se vc é jovem ainda... amanhã deve será... a juventude que nunca morrerá" (ps: Chaves eh FODA D+!! QUEM NÃO AMA??).

Acho importante um pouco de rebeldia, rebeldia de alma (Pense nisso). Agente tem que ser feliz sim! mas um poquinho de revolta faz esse mundo girar de verdade!! Pq todo dia agente acha que ele gira, mas ele se mantém parado a maior parte do tempo.

"We're watching you" dizia o letreiro do LIVE 8. "Estamos tomando conta de vocês" em referência a o que será feito pelos líderes do G8 depois dessa manifestação. Somos movidos por esperança e é na política que colocamos em prática essa carga emocional que nos faz acreditar em dias melhores. Melhor ainda se for através da arte.

Coloquei aki uma lista de alguns dos artistas que se apresentaram no LIVE 8:

Alicia Keys
African Guitar Summit
African Children's Choir
A-ha
Amel Bent
Andrea Bocelli with the Philarmonie der Nationen
Annie Lennox
Antonello Venditti
Articolo 31
Audioslave
Axelle Red
Bap
Barenaked Ladies
Biagio Antonacci
Bjork
Blue Rodeo
Bob Geldof
Brian Wilson
Bruce Cockburn
Bryan Adams
Calogero
Cerrone / Nile Rogers
Chris de Burgh
Claudio Baglioni
Coldplay
Craig David
Crosby Stills & Nash
Cure, The
David Hallyday
Deep Purple
Def Tech
Diam's
Dido
Dido
Die Toten Hosen
Disiz La Peste
DMC
DobaCaracol featuring K'naan
Dreams Come True
Duran Duran
Elisa
Elton John
Faith Hill
Faithless
Faudel
Florent Pagny
Francesco De Gregori
Gemelli Diversi
Good Charlotte
Gordon Lightfoot
Great Big Sea
Green Day
Herbert Groenemeyer
Irene Grandi
Jann Arden
Jet
Joana Zimmer
Joss Stone
Jovanotti
Juan Diego Florez
Juli
Katherine Jenkins
Keane
Killers, The
Kool Shen
Kyo
Laura Pausini
Le Vibrazioni
Les Trois Accords
Ligabue
Louis Bertignac
Madonna
Mariah Carey
Matt copora
Max Pezzali
McFly
Motley Crue
Ms. Dynamite
Muse
Negramaro
Negrita
Nek
Noa
Our Lady Peace
Paul McCartney
Piero Pelu
Pink Floyd
Pino Daniele
Placebo
Povia
Raphael
Razorlight
Reamonn
REM
Renato Zero
Renee Olstead
Rize
Robbie Williams
Roxy Music
Sam Roberts
Sasha
Scissor Sisters
Shakira
Sheryl Crow
Silbermond
Simple Plan
Snoop Dogg
Snow Patrol
Soehne Mannheims
Stereophonics
Sting
Tegan & Sara
The Bachman Cummings Band
The Tragically Hip
Tim McGraw
Tina Arena
Tiromancino
Tom Cochrane
Travis
U2
UB40
Velvet
Velvet Revolver
Wir Sind Helden
Yannick Noah
Youssou N'Dour
Black Eyed Peas
Bon Jovi
Dave Matthews Band
Def Leppard
Destiny's Child
Jay-Z
Josh Groban
Kaiser Chiefs
Keith Urban
Linkin Park
Maroon 5
P Diddy
Rob Thomas
Sarah McLachlan
Stevie Wonder
Toby Keith